Teknoloji bir zaman makinesinin yaratılmasına gelirse ve zaman içinde geri dönme, 14. yüzyıla seyahat etme ve Giovanni Boccaccio ile kişisel olarak tanışma fırsatınız varsa. Sonuçta, Floransa'nın bu bahar tonlarında dekore edilmesine yardımcı olan inanılmaz “The Decameron” kısa öykülerinin koleksiyonuna sahip olan oydu. İş sadece içeriği için değil, aynı zamanda biyografisi ve kültürel bağlamı için de ilginçtir, bu nedenle Rönesans'ın ünlü kitabını tanımak ve Decameron'un hikayesine aşık olmak.
Decameron'un yazılması için kesin tarihler hala değişmektedir, ancak çoğu koleksiyonun oluşturulması için 1353 yılında kalmayı tercih etmektedir. Yazmadan kısa bir süre önce Avrupa, Bokkaccio'nun babasını ve kızını alan bir "kara ölüm" tarafından geçildi, böylece yazar kitabındaki veba ile savaşmaya karar verdi. Yayınlandıktan sonra bile metni düzeltti ve Decameron'un yaygın olarak benimsenmesi Boccaccio'nun şöhretine yol açtı.
Decameron, Boccaccio'nun kitabını kınayan kilisenin büyük etkisi nedeniyle uzun süre yasaklandı. Gerçekten de yazar, eserinde kilisenin otoritesinden şüphe ediyor. Boccaccio'ya olan güvenini ovalayan bir keşiş onu yaratımından vazgeçmeye ikna etmeye çalışıyor, diyorlar ki, bu günahkar kitap yüzünden ruh sadece Cehenneme gidecek. Keşiş başarılı olur ve Boccaccio Decameron'dan vazgeçer.
Şimdi Decameron'u sadece yazan Boccaccio sayesinde değil, aynı zamanda büyük işlerin yakılmasına izin vermeyen şair Francesco Petrarch sayesinde de okuyabiliriz. Ve Boccaccio, yaşamının sonunda gittikçe daha batıl ve batıl bir hale geldi. Ancak, eğer Decameron'un boşuna kurtarılmadığına henüz ikna olmamışsanız, devam ettik.
Boccaccio'nun çalışması, sanki Orta Çağ'ın uzun bir döneminden sonra nihayet perdeler açılmış gibi ışıkla doldurulur. Decameron, Rönesans yönünün bir kartvizitidir. Rönesans'ın ayırt edici bir özelliği, analiz ettiğimiz kitapta açıkça fark edilen antroposentrizmdir.
“Decameron” a şaka koleksiyonu dersek, aslında yanılmayız. Ancak, kısa öyküler koleksiyonu olarak adlandırmak daha doğru olur. Boccaccio, anekdot hikayesi, günlük yaşamın unsurları ve yaşam spontanlığı kullanarak, bir kitapta edebi türlerin kaleydoskopunu ustaca gösterir.
Yunancadan tercüme edilen “Decameron”, “On Günlük Günlüğü” anlamına gelir. Kahramanlarının ağzı ile Boccaccio, on günde her birinden on hikaye anlatıyor. Eserin Rönesans'ta yazıldığını ve o zaman antik çağ sevgisinin yeniden canlandığını hatırlayın. Ve Decameron, Hexaemeron (Altı Gün) incelemesine küçük bir referanstır. Fark sadece gün sayısında değil, aynı zamanda dünyanın Tanrı tarafından değil, insan tarafından yaratıldığı Boccaccio'nun antropolojik romanlarındadır.
Peki Decameron neden bu kadar övünüyor? Kitap, bir ülke villasındaki vebadan saklanan on kahramandan bahsediyor. Üç genç erkek ve yedi kız Santa Maria Novella'nın Floransa kilisesinde bir araya geldi ve tüm Avrupa'yı açgözlülükle tüketen korkunç hastalıklardan kaçınmak için şehri terk ettiler. Aslında, herhangi bir roman hakkında bir kitap açabilir ve okumaya başlayabilirsiniz, ancak bu insanların tarihini tanımlayan bir prolog olmadan yapamazsınız.
Vebadan saklanarak, her birinin hikayesini anlatması gerektiğine katılıyorlar. Kitabın ana olayları, o yüzyılın korkunç hastalığına karşı olan genç ve güzel karakterlerden yüz hikayeye ayrılmıştır. Decameron şakalar, üzücü hikayeler ve hatta felsefi benzetmeler içerir. Ve vebanın şehirleri kapsadığı zamanı nasıl geçebiliriz?
Boccaccio, güzel, genç ve eğitimli kahramanlarla tanışıyor - 18 ila 28 yaş arası yedi kız ve 25 yaşındaki üç genç adam. Her biri on gün boyunca hikayeyi anlatıyor ve yüz kısa hikayeden oluşan bir koleksiyon ortaya çıkıyor.
Boccaccio'nun Decameron'un kahramanlarını sıradan insanların yaptığı ilginçtir: damat, çoban, değirmenci, vb. Daha önce ana karakterlerin rolü asil kökenli insanlara verildi. Sıradan insanların yaşamlarının tanımı sayesinde Decameron kahramanlarının en önemli özelliklerinden birini seçebiliriz.
Ancak, hikaye anlatıcılarını şahsen tanımak için, onları daha iyi tanıyalım. Kızlardan birine Pampinea denir, bu da İtalyanca'da “çiçeklenme” anlamına gelir. İlk adından itibaren, okuyucu koleksiyonun rönesans ruhunu hissedebilir ve kahramanların Floransa'da yanlışlıkla buluşmadığını hissedebilir, çünkü Floransa aynı zamanda "çiçeklenme" anlamına da gelir.
İki kız daha - Fiametta ve Lauretta - açıkçası bizi prototiplerine gönderiyorlar. Boccaccio'nun sevgilisine Fiametta denildi, bu nedenle sadece Decameron kahramanlarından birinin adının kendisine değil, aynı zamanda ayrı bir hikayeye adanması şaşırtıcı değil. Fiametta'nın hayatında Boccaccio'dan ayrıldığı ve kendi hikayesinde kahramanın onu terk ettiği ilginçtir. Böylece, yazar sevgilisini çalışmalarında ustalıkla intikam alır, ancak aynı zamanda ona ana çalışmasının ana kahramanlarından birinin adını verir. Ve dans ve şarkı söyleme yeteneği ile ayırt edilen Lauretta'nın görüntüsünde, yazar Francesca Petrarch'ın sevgilisi Laura'yı belirsiz bir şekilde gizlemedi.
Bir sonraki kahraman - Emilia - Boccaccio, çalışmasında bir kereden fazla bahsedilen özel bir güzellik veriyor ve Eliza alay konusu ile ayırt ediliyor. Filomena - şirketlerinden başka bir bayan - Boccaccio'nun Fiametta'dan önce bile aşık olduğu kadını sembolize ediyor. Ve henüz bahsedilmemiş bir kız olan Neifila, öfkesi uysallığıyla ayırt edildi ve Decameron'un kahramanlarından biri olan Panfilo'ya aşık oldu.
Çalışmada sadece üç genç adam var: duyarlılık ve melankolik olarak ayırt edilen Philomena Filostrato'ya aşık; ciddi ve dürüst Panfilo ve Dioneo'nun duygusal olarak neşeli karakterine sahip. Her gün sonun hikayesini anlatan Dioneo'dur ve bazen mevcut gün için kahramanlar tarafından belirlenen temayı atlar.
Genellikle yazarın ve okuyucunun çalışmanın temalarını tanımlamaları ilginçtir ve Decameron'da, tarihlerinin bugün için neye adanacağına karar veren kahramanların kendileri bunu yapmaktadır.
Decameron'un ana teması elbette aşktır. Dahası, iki gün bile romantik hikayelere adanmıştı: biri mutlu bir sona sahip duygulara ve diğeri - trajik romanlara ayrıldı. Bazı kahramanların aşk hikayeleri gerçek bir duygu uyandırır, diğerleri sizden gözyaşı dökür. Ancak Boccaccio, sevginin gücünü açıkça vurgulamak istedi, sadece dördüncü günün dokuzuncu kısa öyküsünü okumak zorundasınız ve Decameron'un bazı öykülerinin neden ayrı bir büyük romanda yazılmadığına, ancak kısa bir kısa hikaye şeklinde sunulduğuna şaşıyorsunuz.
Çalışmanın bir diğer teması örnek kahramanlar. VI ve X günlerinin hikayelerinde Boccaccio, tüm ihtişamıyla Rönesans'ın - insan merkezciliğinin - öncü özelliğini ortaya çıkarır ve insanda en iyi özelliklerini temsil eder: zeka, cömertlik, güzellik, zekâ ve eğitim.
Yazar ayrıca, bazen kiliseyi kötü bir ışık altında açığa çıkaran, işin uzun süre yasaklandığı dini konulara da değiniyor.
Kadınlara ayrı kısa öyküler ayrılır ve birçok öykü, öğretici çıkarımlarla gerçek şakalar olarak sunulur. Örneğin, sekizinci romandaki altıncı günde Emilia, amcasının neye yol açtığını anlamayan bir kızdan bahsediyor. Gerçek şu ki kahraman, tatsız insanların onu çevreleyen şeylerden şikayet etti ve amcasından “aynaya bakmama” tavsiyesini duydu ve “aptallığıyla kaldı”.
Kitabın ana teması ironidir. Alaycı kahramanlar ve çeşitli ve şaşırtıcı kısa öyküleri sayesinde, “Decameron” fenomenini kolayca tanımlıyoruz: Boccaccio kısa öyküler koleksiyonu ilk eğlenceli edebiyattır.
Decameron'un teması oldukça geniştir, sadece belirli bir günde kahramanların romanlarının ne hakkında olduğunu anlamanız gerekir, ancak her parça belirli sorunlar içerir ve Boccaccio kitabı bir istisna değildir. Pek çok felsefi benzetmeden bahsetmemek gerekirse, Decameron'un sorunları dini değerler hakkında şüphelerde bile yatmaktadır. Rahipler bir ahlak modeli değildir ve kiliseyle yaratıcı bir şekilde çatışmaya giren Boccaccio, insanların tanrıya benzediğini doğrular. Decameron'un ortaya koyduğu sorunlardan biri, keşişlerin ikiyüzlülüğü, dinin yeniden değerlendirilmesi ve yazar insanların güzelliklerinde ne kadar güzel olduğunu göstermek istiyor.
Çoğu zaman olduğu gibi, yazar çalışmalarında toplumdaki çözümüne katkıda bulunmak için belirli bir sorun ortaya koymaktadır. Bu durumda Boccaccio, basit bir adamı öven Rönesans'ın tüm ruh halini de yansıtır.
Son olarak, Decameron'un tüm kompozisyonunu anladıktan sonra merak etmeye başlarsınız: Boccaccio bizi hangi düşünceye itiyor? Aslında, işin tüm fikri tek bir kısa hikayede bile gizli değil, daha ziyade prologda gizlidir. Koleksiyonun anlamı, içerdiği antitezdir: bir ülke villasında saklanan kahramanların etrafında gerçek bir felaket yaşanıyor - insanlar korkunç bir hastalık nedeniyle ölüyor, veba müstehcenlik sembolü, ölüm sembolü ve buna ölümle gülen güzel, genç, sağlıklı ve eğitimli insanlar karşı çıkıyor yüzü.
Kahramanlar sadece kahkahalarla ölüm korkusunun üstesinden gelirler ve böylece Boccaccio felsefi arsa, zıt yaşam (kahramanları) ve ölüm (veba) ile gizlice gizler. Boccaccio'nun çalışmalarını okuduktan sonra, sadece neşelilikleri için değil, aynı zamanda dini fanatizmden yoksun oldukları için de kahramanlara istemeden aşık olursunuz.
Tabii ki, Boccaccio'nun çalışması hemen sıcak bir şekilde alınmadı. Kiliseye alay eden yazar, yaratılışını uzun süre yasakladı. Ayrıca kitapta erotik anlar da var. Bütün bunlar hem yazarın hem de eserin kınanmasına neden oldu. Decameron önemli bir süre ahlaksız bir eser olarak kabul edildi ve 1559'da Yasaklı Kitaplar Dizini'ne dahil edildi. Sadece bir yıl sonra, kitap sansürle dağıtılmaya başladı ve Decameron'u herhangi bir kısıtlama olmadan okumak için sakin bir zaman aldı. Yani, antroposentrizm sayesinde, Decameron, "İlahi Komedi" ile Dante'ye atıfta bulunarak "İnsan Komedi" olarak adlandırılır.
Ve ilk eğlenceli literatür başka nasıl algılanabilir? Herkes ilk bakışta değişime hayran kalmayacak. Daha önce de belirtildiği gibi, Boccaccio, hem eleştirinin hem de kilisenin emirlerinin büyük rolünden bahseden kendi koleksiyonundan vazgeçmeye bile ikna edildi. Ancak, tabiri caizse, bizimki kazandı ve bugün Rönesans'ın canlı bir eserini okumaktan zevk alabiliriz.