Şüphesiz, Fırtına (1859) Alexander Ostrovsky’nin dramaturjisinin zirvesidir. Yazar, aile ilişkilerine örnek olarak Rusya'nın sosyo-politik yaşamındaki en önemli değişiklikleri gösteriyor. Bu yüzden yaratılışının ayrıntılı bir analize ihtiyacı var.
Yaratılış tarihi
“Fırtına” oyununu birçok iş parçacığı ile oluşturma süreci, Ostrovsky'nin çalışmasındaki geçmiş dönemlerle bağlantılıdır. Yazar, “Moskvitanian” oyunlarında olduğu gibi aynı sorunlara ilgi duyuyor, ancak ailenin imajı farklı bir yorum alıyor (yenilik, ataerkil yaşamın durgunluğunun ve Domostroi'nin baskısının reddedilmesiydi). Parlak, iyi bir başlangıç, doğal bir kahramanın görünümü, yazarın çalışmalarında bir yeniliktir.
Fırtınaların ilk düşünceleri ve taslakları 1859 yazında ortaya çıktı ve zaten Ekim ayı başlarında yazar tüm resmin net bir görüntüsüne sahipti. İş, Volga boyunca yapılan bir yolculuktan büyük ölçüde etkilendi. Deniz Bakanlığının himayesinde, Rusya'nın yerli nüfusunun gelenek ve göreneklerini incelemek için etnografik bir sefer düzenlendi. Ostrovsky de katıldı.
Kalinov şehri, aynı anda birbirine benzeyen ancak kendine özgü özelliklere sahip farklı Volga şehirlerinin kolektif bir görüntüsüdür. Deneyimli bir araştırmacı olarak Ostrovsky, Rus eyaletinin hayatı ve günlük sakinlerinin davranışları hakkında tüm gözlemlerini yaptı. Bu kayıtlara dayanarak, Fırtına karakterleri daha sonra yaratıldı.
İsminin anlamı
Fırtına sadece unsurların bir öfkesi değil, aynı zamanda Kabanikhi ve Vahşi'nin ortaçağ emirlerinin hüküm sürdüğü bir taşra kasabasının durgun atmosferinin çöküşünün ve arınmasının bir sembolüdür. Bu oyunun başlığının anlamı. Bir fırtına sırasında Katerina'nın ölümü ile birçok insanın sabrı tükenir: Tikhon annesinin zulmüne karşı isyan eder, Varvara kaçar, Kuligin şehrin sakinlerini olanlardan açıkça suçlar.
Tikhon ilk kez veda töreni sırasında bir fırtınadan bahsetti: "... iki hafta boyunca üzerimde bir fırtına olmayacak." Bu kelimeyle, zalim annenin topu yönettiği evinin baskıcı atmosferi anlamına geliyordu. “Bize bir fırtına ceza olarak gönderiliyor,” diyor Wild Kuligin. Samodur bu fenomeni günahları için ceza olarak anlıyor, insanların haksız muamelesini ödemekten korkuyor. Yaban domuzu onunla dayanışma içerisindedir. Gök gürültüsü ve şimşek günahının cezası, vicdanı da net olmayan Katerina tarafından da görülür. Tanrı'nın dürüst gazabı - bu Ostrovsky'nin oyunundaki fırtınanın bir başka rolü. Ve sadece Kuligin, bu doğal fenomende sadece bir elektrik parıltısı bulabileceğinizi anlıyor, ancak gelişmiş görüşlerinin henüz saflaştırılması gereken bir şehirde geçemeyeceği anlaşılıyor. Fırtınanın rolü ve önemi hakkında daha fazla bilgiye ihtiyacınız varsa, bu konuyla ilgili bir makaleyi okuyabilirsiniz.
Tür ve yön
A. Ostrovsky'ye göre “Fırtına” bir dram. Bu tür, gerçeğe yakın ağır, ciddi, genellikle günlük bir arsa tanımlar. Bazı yorumcular daha kesin bir ifadeden bahsetti: ev trajedisi.
Yön hakkında konuşursak, bu oyun kesinlikle gerçekçi. Bunun ana göstergesi, belki de il Volga şehirlerinin sakinlerinin varlığının geleneklerinin, alışkanlıklarının ve günlük yönlerinin bir açıklamasıdır (ayrıntılı bir açıklama buradadır). Yazar, buna büyük önem veriyor ve kahramanların yaşamlarının gerçeklerini ve görüntülerini dikkatlice özetliyor.
Kompozisyon
- Sergi: Ostrovsky, şehrin ve hatta kahramanların yaşadığı ve gelecekteki olayların ortaya çıktığı dünyanın bir görüntüsünü çiziyor.
- Aşağıdakiler Katerina’nın bir bütün olarak yeni aile ve toplumla çatışmasının başlangıcı ve iç çatışmadır (Katerina ve Barbara arasındaki diyalog).
- Beraberlikten sonra, kahramanların çatışmayı çözmek istediği eylemin gelişimini görüyoruz.
- Finale yaklaştıkça, çatışma sorunların acil çözülmesi gereken noktaya ulaşır. Doruk Katerina’nın 5 perdede en son monologudur.
- Onu takiben Katerina'nın ölümü örneğinde çatışmanın çözülemezliğini gösteren cesaret.
Fikir ayrılığı
Fırtınada birkaç çatışma var:
- Birincisi, bu zorbalar (Dikoy, Kabanikh) ve kurbanlar (Katerina, Tikhon, Boris, vb.) Arasında bir yüzleşmedir. Bu, iki dünya görüşü arasındaki bir çatışmadır - eski ve yeni, eski ve özgürlük seven karakterler. Bu çatışma burada vurgulanmıştır.
- Öte yandan eylem, Katerina’nın ruhunda psikolojik bir çatışma, yani içsel bir çatışma nedeniyle var.
- Sosyal çatışma, öncekilerin hepsine yol açtı: Ostrovsky, fakir bir soylu ve tüccarın evliliği ile çalışmalarına başlar. Bu eğilim yazarın günlerinde yaygındı. İktidardaki aristokrat sınıf güç kaybetmeye başladı, tembellik, savurganlık ve ticari cehaletten dolayı fakirleşti ve mahvoldu. Ancak tüccarlar, vicdansızlık, atılganlık, iş zekası ve kayırmacılık nedeniyle ivme kazandı. Sonra bazıları başkalarının pahasına bir şeyler geliştirmeye karar verdi: soylular sofistike ve eğitimli kızları tüccar loncasından kaba, cahil ama zengin oğullar olarak geçtiler. Bu tutarsızlık nedeniyle, Katerina ve Tikhon'un evliliği başlangıçta başarısızlığa mahkum edildi.
Öz
Aristokrasinin en iyi geleneklerinde yetiştirilen soylu Katerina, ebeveynlerinin ısrarıyla, zengin bir tüccar ailesine ait kaba ve yumuşak gövdeli bir sarhoş Tikhon ile evlendi. Annesi, kayınpederi eziyor, Homebuilder'in sahte ve saçma emirlerini birine empoze ediyor: kocasının ayrılmasından önce gösteri için ağlamak, kendimizi kamuoyunda aşağılamak vb. Genç kahraman, düşüncelerini ve duygularını gizlemek için yeni bir akraba öğreten Kabanikh'in kızı ile sempati bulur ve gizlice yaşamın sevinçlerini kazanır. Kocasının ayrıldığı sırada Katerina aşık olur ve Wild’ın yeğeni Boris ile çıkmaya başlar. Fakat tarihleri ayrılıkla bitiyor, çünkü kadın saklanmak istemiyor, sevgilisi ile Sibirya'ya kaçmak istiyor. Ancak kahraman onu yanına almayı göze alamaz. Sonuç olarak, hala kocasına ve günahların kayınvalidesine tövbe ediyor, Kabanikh'den ağır ceza alıyor. Vicdan ve baskının yaşamasına izin vermediğini fark ederek Volga'ya koşar. Ölümünden sonra genç nesil isyancılar: Tikhon annesini azarlıyor, Varvara Kudryash vb.
Ostrovsky’nin oyunu, özellikler ve çelişkileri, 19. yüzyılın feodal Rusya'sının tüm artılarını ve eksilerini birleştiriyor. Kalinov kasabası, burada ayrıntılı olarak açıklanan, Rus toplumunun basitleştirilmiş bir modeli olan kolektif bir imgedir. Bu modele baktığımızda, "aktif ve enerjik insanlar için gerekli bir ihtiyaç" görüyoruz. Yazar, modası geçmiş bir dünya görüşünün sadece müdahale ettiğini göstermektedir. Önce aile ilişkisini bozar, daha sonra şehirlerin ve tüm ülkenin gelişmesini engeller.
Ana karakterler ve özellikleri
Eser, karakterlerin görüntülerine uyan açık bir karakter sistemine sahiptir.
- Birincisi, onlar zalimdir. Wild, tipik bir tiran ve varlıklı bir tüccar. Hakaretlerinden akrabalar köşelere dağılıyor. Vahşi acımasız bir hizmetçidir. Herkes onu memnun etmenin imkansız olduğunu bilir. Kabanova, ataerkil bir yaşam biçiminin, eski bir Domostroy'un somutlaşmış halidir. Zengin bir tüccar, dul, sürekli olarak atalarının tüm geleneklerini gözlemlemekte ısrar eder ve onları net bir şekilde takip eder. Onları bu konuda daha ayrıntılı olarak açıkladık kompozisyon.
- İkincisi, uyarlandı. Tikhon, karısını seven ama onu annesinin baskısından koruyacak gücü bulamayan zayıf bir adam. Eski düzenleri ve gelenekleri desteklemez, ancak sisteme karşı çıkmak için hiçbir neden görmez. Zengin amcasının işlemelerinden muzdarip Boris de böyledir. Resimlerinin açıklanması buna ayrılmıştır makale. Barbara, Kabanikh'in kızıdır. Çifte bir hayat sürerek aldatmacasını alır. Gün boyunca resmen sözleşmelere uyuyor; geceleri Kudryash ile yürüyor. Yanlışlık, beceriklilik ve kurnazlık onun neşeli, maceracı eğilimini bozmaz: aynı zamanda Katerina'ya karşı nazik ve duyarlı, sevgilisine karşı nazik ve şefkatlidir. Her şey bu kızın karakterizasyonuna adanmıştır. yazı.
- Katerina ayrı duruyor, kahramanın karakterizasyonu herkesten farklı. Bu, anne ve babasının anlayış, dikkat ve dikkatle çevrili olduğu akıllı bir soylu kadın. Bu nedenle, kız düşünce ve konuşma özgürlüğüne alışkındı. Ancak evlilikte zulüm, kabalık ve aşağılanma ile karşı karşıya kaldı. İlk başta uzlaşmaya, Tikhon ve ailesine aşık olmaya çalıştı, ama hiçbir şey olmadı: Katerina’nın doğası bu doğal olmayan birliğe karşı çıktı. Sonra gizli bir hayatı olan iki yüzlü bir maske rolünü denedi. Bu da ona uygun değildi, çünkü kahraman doğrudanlık, vicdan ve dürüstlük ile ayırt edilir. Sonuç olarak, umutsuzluktan sonra, günahı kabul edip daha korkunç bir intihar etmeye karar verdi. Onun adanmış Katerina imajı hakkında daha fazla yazdı kompozisyon.
- Kuligin aynı zamanda özel bir kahramandır. Arkaik dünyaya ilerlemenin bir kısmını tanıtarak yazarın konumunu ifade eder. Kahraman, kendi kendini yetiştirmiş bir tamirci, Kalinov'un batıl inançlı sakinlerinin aksine eğitimli ve akıllı. Oyundaki ve karakterdeki rolü hakkında kısa bir yazı da yazdık. makale.
Başlıklar
- Çalışmanın ana teması Kalinov'un hayatı ve gelenekleridir (ayrı bir makale) Yazar, insanlara geçmişin kalıntılarına yapışmaya gerek olmadığını, şimdiyi anlamanız ve geleceği düşünmeniz gerektiğini göstermek için bir eyalet eyaletini tanımlamaktadır. Ve Volga kasabası sakinleri zamanla dondu, hayatları monoton, sahte ve boş. Batıl inanç, muhafazakârlığın ve zorbaların daha iyiye doğru değişme isteksizliğinin gelişmesinde şımarık ve engellenir. Böyle bir Rusya yoksulluk ve cehalet içinde vejetasyona devam edecek.
- Anlatı, yetiştirme ve kuşak çatışması sorunlarını gündeme getirdiğinden, buradaki önemli konular aşk ve ailedir. Ailenin belirli kahramanlar üzerindeki etkisi çok önemlidir (Katerina, ebeveynlerinin yetiştirilmesinin bir yansımasıdır ve Tikhon, annesinin zulmünden dolayı çok spinless büyüdü).
- Günah ve tövbe teması. Kahraman tökezledi, ama zamanla hatasını düzeltti, kendini düzeltmeye ve tapusunu tövbe etmeye karar verdi. Hıristiyan felsefesi açısından bu, Katerina'yı yücelten ve haklı gösteren son derece ahlaki bir karardır. Bu konuyla ilgileniyorsanız, sayfamızı okuyun. yazı Onun hakkında.
Konu
Sosyal çatışma, sosyal ve kişisel problemleri beraberinde getirir.
- Ostrovsky, öncelikle, zorbalık Vahşi ve Kabanova imgelerinde psikolojik bir fenomen olarak. Bu insanlar astlarının kaderiyle oynadı, bireyselliklerinin ve özgürlüklerinin tezahürlerini çiğnedi. Ve cehaletleri ve despotlukları nedeniyle, genç nesil, zaten kendi başına geride kalmış olan kadar kısır ve işe yaramaz hale gelir.
- İkincisi, yazar kınıyor zayıflık, itaat ve bencillik Tikhon, Boris ve Barbara görüntülerinin yardımıyla. Davranışlarıyla birlikte, yaşamın efendilerinin zulmünü kınadılar, ancak gelgitleri birlikte kendi lehlerine çevirebilirler.
- Çelişkili bir Rus karakteri sorunu, Katerina'nın imajında aktarılan, küresel ayaklanmalardan esinlense de kişisel olarak adlandırılabilir. Derin bir dindar kadın, kendini aramak ve bulmak, ihanete ve daha sonra tüm Hıristiyan kanonlarıyla çelişen intihara gider.
- Ahlaki sorunlar sevgi ve bağlılık, eğitim ve zulüm, günah ve tövbe ile ilişkili. Kahramanlar birini diğerinden ayırt edemezler, bu kavramlar karmaşık bir şekilde iç içedir. Örneğin Katerina, sadakat ve sevgi arasında seçim yapmak zorunda kalıyor ve Kabanikh, annenin rolü ile dogmanın gücü arasındaki farkı görmüyor, iyi niyetlerle yönlendiriliyor, ancak onları herkesin aleyhine somutlaştırıyor.
- Vicdan trajedisi çok önemli. Örneğin, Tikhon karısını anne saldırılarından korumayı isteyip istemediğine karar vermek zorunda kaldı. Katerina, Boris'e yaklaştığında vicdanıyla da bir anlaşma yaptı. Bununla ilgili daha fazla bilgi edinebilirsiniz. buraya.
- Cehalet. Kalinov sakinleri aptal ve eğitimli değiller, bilim adamları ve profesyoneller değil falcılar ve gezginlere inanıyorlar. Onların dünya görüşü geçmişe dönüşüyor, daha iyi bir yaşam için çabalamıyorlar, bu yüzden şehrin ana figürlerinin ahlaki vahşetine ve gösterişli ikiyüzlülüğüne şaşıracak hiçbir şey yok.
Anlam
Yazar, yaşamdaki bazı başarısızlıklara rağmen özgürlük arzusunun doğal olduğuna ikna olmuş ve zulüm ve bağnazlık ülkeyi ve içindeki yetenekli insanları yok ediyor. Bu nedenle, bağımsızlığınızı korumak, bilgi, güzellik ve maneviyat için özlem duymanız gerekir, aksi takdirde eski emirler hiçbir yere gitmeyecek, sahtelikleri sadece yeni nesli kucaklayacak ve onları kendi kurallarına göre oynamaya zorlayacaktır. Bu fikir, Ostrovsky'nin tuhaf sesi Kuligin'e yansır.
Yazarın oyundaki konumu açıkça ifade edilmiştir. Kabanikha'nın, gelenekleri korumasına rağmen, asi Katerina'nın doğru olmadığı gibi, doğru olmadığını biliyoruz. Bununla birlikte, Katerina'nın potansiyeli vardı, bir zihni vardı, bir düşünce saflığıydı ve onun içinde kişileştirilen büyük insanlar, cehalet ve zulüm zincirlerini dökerek hala yeniden doğabilirler. Bu konuyla ilgili bir makalede dramanın anlamı hakkında daha fazla bilgi edinebilirsiniz.
Eleştiri
Fırtına, hem 19. hem de 20. yüzyıl eleştirmenleri arasında şiddetli tartışmalara konu oldu. XIX yüzyılda Nikolai Dobrolyubov (“Karanlık krallıkta bir ışık ışını” makalesi), Dmitry Pisarev (“Rus dramasının motifleri” makalesi) ve Apollon Grigoryev bunu zıt konumlardan yazdı.
I. A. Goncharov oyunu övdü ve aynı isimli eleştirel makalede fikrini dile getirdi:
Aynı dramada, benzersiz bir sanatsal, dolgunluk ve sadakatle, ulusal yaşam ve geleneklerin geniş bir resmi ortaya konuldu. Dramadaki her insan, doğrudan halk yaşamının ortasında yakalanan tipik bir karakterdir.