Postmodernizm, XX yüzyılın 70'lerinde Batı'da ortaya çıkan ve 90'larda Rusya'da yayılan sanatta bir fenomendir. Hem klasik gerçekçiliğe hem de modernizme karşıdır, daha doğrusu, bu yönleri emer ve bütünlüklerini ihlal ederek alay konusu verir. Birçok insanın alışamadığı her yerde bulunan eklektizm ortaya çıkıyor. Birçoğu için "postmodernizm" kelimesi skandal, müstehcen bir şeydir, ama gerçekten öyle mi?
Postmodernizm
Postmodernizmin kökenleri doğal tarihsel sürecin kendisidir. 20. yüzyılın sonu, bilim ve teknolojinin hızlı gelişimi ile karakterizedir, bu nedenle sarsılmaz görünen birçok gerçek, eski nesillerin önyargıları haline gelir. Din ve geleneksel ahlak krizden kurtulur, tüm kanonlar ve vakıflar revizyon gerektirir. Bununla birlikte, modernizm çağında olduğu gibi, ayrım gözetilmeksizin reddedilmezler, ancak yeniden düşünülürler ve yeni biçimlerde ve anlamlarda somutlaşırlar. Bunun nedeni, bir kişinin her türlü bilgiye neredeyse sınırsız erişim almasıdır. Şimdi, tecrübeyle bilge ve bilgiyle tartılmış, doğuştan yaşlı. Ataların hepsi ciddiye aldı, ironi ışığında görüyor. Bu, medyanın ustaca gizlemek ve müzakere etmemek için kullandığı bilgilere karşı bir tür korumadır. Postmodern bir adam atalarından daha fazlasını görür ve bilir, bu yüzden onu çevreleyen her şeye kuşkuyla bakmaya meyillidir. Bu nedenle postmodernizmin ana eğilimi - her şeyi kahkahalara indirgemek, hiçbir şeyi ciddiye almamak.
20. yüzyılın sonlarına doğru doğaya ve topluma karşı tutum da değişiyor: bir adam doğada neredeyse her şeye gücü yeten hissetti, ama aynı zamanda milyonlarca insanın tümünde bir çarktı. Ancak devrimler, savaşlar, doğal afetler insanlara her şeyin o kadar basit olmadığını gösterdi. Elemanlar çaresiz topraklara göre önceliklidir ve dünya çapında bir ağın gizli köşeleri kullanılarak durum atlatılabilir. Artık sürekli çalışmaya gerek yok, aynı zamanda seyahat edebilir ve işinizi geliştirebilirsiniz. Bununla birlikte, herkes yeni bir yola geçemez ve bu nedenle bir dünya görüşü krizi ortaya çıkmıştır. İnsanlar artık yetkililerin eski reklamları ve reklam sloganları tarafından yönetilmiyorlar, ancak bu küf dünyasına karşı çıkacak hiçbir şeyleri yok. Böylece Art Nouveau dönemi sona erdi ve yeni bir dönem başladı - postmodern, geçmişin mezarındaki eklektik bir dansta birbiriyle barış içinde bir arada bir arada var. Tarihte postmodernizmin yüzü budur.
Postmodernizmin anavatanı ABD, pop art, beatniks ve diğer postmodern trendler orada gelişti. Başlangıç noktası L. Fidner'ın yazarın seçkin ve popüler kültür arasında yakınlaşma çağrısı yaptığı “Sınır Ötesi - Hendeklere Düşme” başlıklı makalesinde yer alıyor.
Temel prensipler
Postmodernizmin bir analizi, gelişimini belirleyen temel ilkelerle başlamalıdır. Burada en kısaltılmış formdalar:
- eklektizm (uyumsuz kombinasyon). Postmodernistler yeni bir şey yaratmazlar, zaten orada olanlara garip bir şekilde melezlerler, ancak bunların tek bir bütün olamayacağına inanılıyordu. Örneğin, dantelli bir elbise ve askeri botlar gözlerimize tanıdık bir kokteyldir ve 60 yıl önce böyle bir kıyafet yoldan geçenlerin şokuna neden olabilir.
- Kültürel dillerin çoğulculuğu. Postmodernizm hiçbir şeyi inkâr etmez; her şeyi kendi tarzında kabul eder ve yorumlar. Modernizmden alınan modern biçimlerle klasik kültürün trendleri ile barış içinde bir arada var olur.
- Metinlerarasılık - tekliflerin küresel kullanımı ve eserlere referanslar. Tamamen ve tamamen başka bir yazarın özlerinden ve kopyalarından bir araya getirilen sanat vardır ve bu intihal olarak kabul edilmez, çünkü postmodernizmin etiği bu tür önemsemelere göre çok insancıltır.
- Sanatın dekonizasyonu. Güzel ve çirkin arasındaki sınırlar silindi, bu bağlamda çirkin estetik gelişti. Ucubeler binlerce insanın dikkatini çekiyor, etraflarında hayran kitleleri ve epigonlar oluşuyor.
- alay. Bu olguda ciddiyet için yer yoktur. Örneğin, trajedi yerine trajikomedi ortaya çıkar. İnsanlar deneyimlemekten ve üzülmekten bıkmışlar; kendilerini mizah içinde dünyanın saldırgan ortamından korumak istiyorlar.
- Antropolojik kötümserlik. İlerlemeye ve insanlığa inanç yoktur.
- Kültür şovu. Sanat eğlence olarak konumlandırılır, eğlence çok takdir edilir.
Kavram ve fikir
Postmodernizm, ilerlemeden olumlu bir sonuç alınmamasına sosyo-psikolojik bir tepkidir. Uygarlık, gelişiyor, aynı zamanda kendini yok ediyor. Bu onun konsepti.
Postmodernizmin ana fikri, farklı kültürlerin, stillerin ve eğilimlerin birleşimi ve karıştırılmasıdır. Modernizm elit için tasarlanmışsa, o zaman bir oyun başlangıcı ile karakterize edilen postmodernizm çalışmalarını evrensel hale getirir: kitle okuyucu eğlenceli, bazen skandal ve garip bir hikaye ve elit - felsefi içerik görecektir.
G. Kung bu terimi sadece sanat alanı ile sınırlı olmayan "dünya-tarihsel planında" kullanmayı önerir. Postmodernizm kaos ve çürüme kavramı tarafından yönlendirilir. Hayat bir kısır döngüdür, insanlar bir desene göre hareket eder, ataletle yaşarlar, zayıf isteklidirler.
Felsefe
Modern felsefe, insanın çevresindeki dünya (teknoloji, bilim, kültür, vb.) Hakkındaki tüm temsillerinin sonluluğunu teyit eder. Her şey tekrarlanır, geliştirilmez, bu nedenle modern uygarlık mutlaka çökecek, ilerleme olumlu bir şey getirmeyecektir. Çağımızı besleyen ana felsefi hareketler şunlardır:
- Varoluşçuluk, postmodernizmin felsefi akımlarından biridir, mantıksız olduğunu ilan eder ve insan hislerini ön plana çıkarır. Kişi sürekli bir kriz durumundadır, dış dünya ile etkileşimin bir sonucu olarak endişe ve korku hisseder. Korku sadece olumsuz bir deneyim değil, aynı zamanda gerekli bir şoktur. Misal.
- Postyapısalcılık postmodernizmin felsefi akımlarından biridir, her türlü pozitif bilgi, özellikle de kültürel olgular gibi rasyonel gerekçelerle ilgili olumsuz pathoslarla karakterizedir. Bu trenddeki ana duygu şüphe, geleneksel felsefenin eleştiriden hayattan ayrılması.
Postmodernizm adamı vücuduna (vücut merkezciliği ilkesi) odaklanır, tüm çıkarlar ve ihtiyaçlar onun içinde birleşir, bu nedenle deneyler yapılır. İnsan bir aktivite ve bilginin konusu değildir, Evrenin merkezi değildir, çünkü içindeki her şey kaos eğilimindedir. İnsanlar gerçeğe erişemezler, yani gerçeği anlayamazlar.
Ana Özellikler
Bu fenomenin işaretlerinin tam bir listesini bulacaksınız. buraya.
Postmodernizm aşağıdakilerle karakterize edilir:
- Paratheatrality - Sanatın görsel temsili için bir dizi yeni format: olay, performans ve flaş çetesi. Etkileşim ivme kazanıyor: kitaplar, sinema ve resimler bilgisayar oyunlarının ve 3-D performanslarının bir parçası haline geliyor.
- transseksüel - cinsiyetler arasındaki fark eksikliği. Özellikle modada fark edilir.
- Küreselleşme - yazarların ulusal kimliğinin kaybı.
- Hızlı stil değişimi - Moda hızı tüm kayıtları kırar.
- Kültürel nesnelerin aşırı üretimi ve yazarların amatörlüğü. Şimdi, yaratıcılık birçok kişi tarafından kullanılabilir hale geldi, caydırıcı bir kanon yok, kültürel elitizm ilkesi de yok.
Stil ve estetik
Postmodernizmin tarzı ve estetiği, her şeyden önce, her şeyin dekanonizasyonu, değerlerin ironik bir yeniden değerlendirmesidir. Türler değişiyor, ticaret olan ticari sanat hâkim. Hayatın vahşi karmaşasında, kahkaha hayatta kalmaya yardımcı olur, bu yüzden başka bir özellik karnavallaşmadır.
Hamur işi de karakteristiktir, yani parçalanma, anlatım tutarsızlığı, bu iletişimsel zorluklara yol açar. Yazarlar gerçeği takip etmezler, ancak inanılır gibi davranırlar. Postmodernistler metin, dil, zamansız görüntüler ve araziler içeren bir oyunla karakterizedir. Yazarın konumu belirsizdir, kendini ortadan kaldırır.
Postmodernistler için dil, iletişimi engelleyen bir sistemdir, her insanın kendi dili vardır, bu yüzden insanlar birbirlerini tam olarak anlayamazlar. Bu nedenle, metinlerin çok az ideolojik anlamı vardır; yazarlara çok sayıda yorum rehberlik eder. Gerçeklik dil kullanılarak yaratılır, yani insanlığı kontrol etmek için kullanılabilir.
Akımlar ve Yönler
İşte postmodernizmin en ünlü örnekleri.
- Pop art, görsel sanatta sıradan olanı yüksek kültür düzlemine çeviren yeni bir trend. Sıradan şeylerden seri üretim şiiri semboller yapar. Temsilciler - J. Jones, R. Rauschenberg, R. Hamilton, J. Dyne ve diğerleri.
- Büyülü gerçekçilik, fantastik ve gerçekçi öğelerin karıştırıldığı edebi bir harekettir. Misal.
- Edebiyatta yeni türler: kurumsal romantizm (örnek), triplog (örnek), yeni sözlük (örnek), vb.
- Beatnik'ler bütün bir kültürü ortaya çıkaran bir gençlik hareketidir. Örnek ve açıklama.
- Hayran kurgu, hayranların kitaplara devam etmeleri ya da yazarlar tarafından yaratılan evrenleri tamamlama yönüdür. Örnek: 50 gri tonu
- Saçma - tiyatro postmodernizm tiyatrosu. Misal.
- Graffiti, grafiti, grafikleri ve şövale resmini karıştıran bir harekettir. İşte fantezi, özgünlük, bir altkültürün unsurları ve etnik grupların sanatı ile birleşmiştir. Temsilciler - Crash (J. Matos), Dise (C. Alice), Futura 2000 (L. McGar) ve diğerleri.
- Minimalizm, antidekorativite, pictoriality ve subjektifliğin reddedilmesini gerektiren bir eğilimdir. Formlar, şekiller, renkler, malzemelerdeki sadelik, tekdüzelik ve tarafsızlık ile ayırt edilir.
Temalar ve Konular
Postmodernizmin en yaygın teması, yeni bir anlam arayışı, yeni bir bütünlük, kurallar, ayrıca dünyanın saçmalık ve delilik, tüm vakıfların sonluğu, yeni idealler arayışıdır.
Postmodernistler sorun çıkarır:
- insanlığın ve insanın kendini yok etmesi;
- kitle kültürünün ortalaması ve taklidi;
- aşırı bilgi.
Temel püf noktaları
- Video sanatı sanatsal olasılıkları ifade eden bir harekettir. Video sanatı kitle televizyonu ve kültürüne karşıdır.
- Kurulum - ev eşyaları ve endüstriyel malzemelerden bir sanat nesnesinin oluşumu. Amaç, nesneleri her izleyicinin kendi yolunda anladığı bazı özel içeriklerle doldurmaktır.
- Performans - bir yaşam tarzı olarak yaratıcılık fikrine dayanan bir gösteri. Buradaki sanat nesnesi, sanatçının eseri değil, kendi davranışları ve eylemleri.
- Olmak, sanatçının ve izleyicinin katılımıyla gerçekleşen bir performanstır, bunun sonucunda yaratıcı ve halk arasındaki sınır bulanıklaşır.
Bir olgu olarak postmodernizm
Literatürde
Edebi Postmodernizm - bunlar dernekler, okullar, hareketler değil, bunlar metin grupları. Literatürde belirleyici özellikler ironi ve “siyah” mizah, metinlerarasılık, kolaj ve çoban teknikleri, metalaştırma (yazma süreci hakkında yazma), zaman içinde doğrusal olmayan arsa ve oyun, teknokültür ve hiper gerçeklik için bir tutku. Temsilciler ve örnekler:
- T. Pinchoni (Entropi),
- J. Kerouac (Yolda),
- E. Albee (Üç Uzun Kadın),
- U. Eco (“Gülün Adı”),
- V. Pelevin (“P Kuşağı”),
- T. Tolstaya (“Kys”),
- L. Petrushevskaya (“Hijyen”).
Felsefede
Felsefi Postmodernizm - Hegelci kavramın (anti-Hegelciizm) karşıtlığı, bu kavramın kategorilerinin eleştirisi: tek, bütün, evrensel, mutlak, varlık, gerçek, neden, ilerleme. En ünlü temsilciler:
- J. Derrida,
- J. F. Lyotard
- D. Wattimo.
Derrida, felsefenin, edebiyatın, eleştirinin (felsefenin estetikleştirilme eğilimi) sınırlarını bulanıklaştırma fikrini ortaya attı, yeni bir düşünce türü yarattı - çok boyutlu, heterojen, çelişkili ve paradoksal. J. F. Lyotard, felsefenin belirli bir problemle ilgilenmemesi gerektiğine, sadece bir soruyu cevaplaması gerektiğine inanıyordu: "Ne düşünüyor?" D. Wattimo, varlığın dilde çözüldüğünü savundu. Gerçek korunur, ancak sanat deneyiminden anlaşılır.
Mimaride
Mimari postmodernizm, modernist fikirlerin ve toplumsal düzenin tükenmesinden kaynaklanır. Kentsel bir ortamda, çevrenin özellikleri dikkate alınarak simetrik gelişme tercih edilir. Özellikler: tarihsel kalıpların taklidi, karıştırma stilleri, klasik formların sadeleştirilmesi. Temsilciler ve örnekler:
- P.Eisenman (Columbus Merkezi, Sanal Ev, Berlin'deki Soykırım Anıtı),
- R. Bofil (Barselona'daki Katalonya Ulusal Tiyatrosu, Paris'teki Cartier ve Christian Dior merkez ofisleri, Tokyo'daki Shiseido Binası gökdelenleri ve Chicago'daki Dearborn Merkezi),
- R. Stern (Central Park West Street, Carpe Diem Gökdelen, George W. Bush Başkanlık Merkezi).
Resimde
Postmodern resimlerde ana fikir hakimdi: kopya ve orijinal arasında çok fazla fark yok. Bu nedenle, yazarlar kendilerinin ve başkalarının resimlerini yeniden düşündüler ve onlara dayalı yeni resimler yarattılar. Temsilciler ve örnekler:
- J. Boyce (“Ahşap Bakire”, “Kralın Kızı İzlanda'yı Görüyor”, “Devrimcilerin Kalpleri: Geleceğin Gezegeni'ni Geçmek”),
- Clemente (“Plot 115”, “Plot 116”, “Plot 117),
- S. Kia (“Öpücük”, “Sporcular”).
Sinemaya
Sinemada postmodernizm, dilin rolünü yeniden yorumlar, özgünlüğün etkisini, resmi anlatım ve felsefi içeriğin bir kombinasyonunu, stilizasyon tekniklerini ve önceki kaynaklara ironik referansları oluşturur. Temsilciler ve örnekler:
- T. Scott ("Gerçek Aşk"),
- K. Tarantino (Pulp Fiction).
Müziğin içinde
Müzikal postmodernizm, tarzların ve türlerin, kendi kendine kazma ve ironinin bir kombinasyonu ile karakterize edilir, elit ve kitle sanatı arasındaki sınırları bulanıklaştırma arzusu, kültürün sonunun ruh hali hakimdir. Teknikleri, hip-hop, post-rock ve diğer türlerin gelişimini uyaran elektronik müzik ortaya çıkıyor. Akademik müziğe minimalizm, kolaj alımı ve popüler müzikle yakınlaşma hakimdir.
- Temsilciler: Q-Bert, Mixmaster Mike, Beat Junkies, The Prodigy, Mogwai, Kaplumbağa, Gökyüzünde Patlamalar, J. Zorn.
- Besteciler: J. Cage (“4′33 ″”), L. Berio (“Senfoni”, “Opera”), M. Kagel (“Enstrümantal Tiyatro”), A. Schnittke (“İlk Senfoni”), V. Martynov ("Opus posth").