Vladimir Vladimirovich Mayakovsky (7 / 19.07.1893-14.04 1930) - ünlü Mayakovsky merdivenini (ayetin yeni ritmik organizasyonu) yaratan yirminci yüzyılın tuhaf lirik eserlerinin yazarı, olağanüstü bir avangard şair, yenilikçi. Şairin yaratıcılığı her zaman samimiyeti ile büyüleyiciydi ve birçok yönü vardı: aşk şiiri, şair şair bakanlığı, hiciv, vatanseverlik, vb. Anavatan için aşk teması, bu analizin adanmış olduğu "Elveda" şiirinde kısa bir şekilde açıklanmıştır.
Yaratılış tarihi
"Elveda" 1925 yılında, V. Mayakovsky'nin dünyanın en romantik şehirlerinden biri olan Paris'i ziyaretinden bir yıl sonra yazılmıştır. Bu şehrin şair üzerinde en çarpıcı bir izlenim bıraktığı bir sır değil ve Avrupa hakkındaki şiirlerinde tüm diziyi “Eyfel Kulesi ile Konuşmalar” ı Paris'e ithaf etti.
Fransa'nın başkenti ziyareti, V. Mayakovsky'ye kişisel yaşamında da yardımcı oldu. Yaradan, “Rus avant-garde'nin ilham perisi” Lily Brik'in adını verdiği ortak hukuk karısından başka bir ihanet ve ayrılıktan geçmek çok zordu. 1922-1924 yıllarında, Avrupa gezisi sırasında, Tatyana Yakovlev ile tanıştığı Paris'teydi ve şehirde kaldığı bir buçuk ay boyunca aşık olmayı ve kalbin bir hanımına evlilik teklif etmeyi başardı. Ancak, kız göç etti, devrimden kaçtı ve muzaffer sosyalizm ülkesine dönmeyi planlamadı. Mayakovsky de sevdiği topraklardan koparamadı. Yaşamının aşkı ve anavatanı arasında seçim yapmak zorunda kaldı. İkinciyi seçti, ama ölümüne kadar Tatyana'yı hatırladı ve sevdi. "Elveda" şiiri, toplantı için bu güzel şehir için ona unutulmaz bir deneyim veren bir tür revak haline geldi.
Tür, boyut, yön
Bu şiir aşk sözlerine atfedilebilir. Bu dönemde şair ayrıca “Sevginin özü hakkında Paris'ten Kostrov Yoldaşına Mektup”, “Tatyana Yakovleva'ya Mektup,” “Lilichka”, “Pantolonda Bulut” vb.
Vladimir Mayakovsky, merdiven adı verilen bir tür şiirsel sistemin yaratıcısı. Bu merdivenin "adımlar" - vurgu sesi. Şair, özellikleri mecazi ve dinamik bir tarz olan fütürizm gibi bir eğilime aitti.
Resimler ve Semboller
"Elveda" şiirinde merkezi imaj ve hayranlık nesnesi Paris'ti. Şair için Moskova, V. Mayakovsky'nin kalbinin, tüm Dünya'nın, gelenekleri ve özgünlüğü ile ait olduğu evin görüntüsüdür. Paris'teki şair ne kadar mutlu olursa olsun, "ev" dışında yaşam mümkün değildir.
Bu işteki araba, ayrılık acısını sembolize ediyor. İçinde, yazar şehrin kendisini bırakmak ve koşmak istemediğini düşünüyor ve kendini “imkansız güzellikte” sunuyor. Belki de bu görüntüde şair, geri dönülmez bir şekilde terk ettiği Tatyana'yı da gördü.
Temalar ve Konular
Şiirin ana teması başlığın kendisidir. V. Mayakovsky sadece güçlü iradeli ve güçlü değildi, aynı zamanda inanılmaz derecede duygusal bir insandı. Paris'te şair mutlu hissetti, aşka olan inancı güçlendi, bu yüzden şehre veda etmesi zor oldu. Ayrılık konusu Tatyana Yakovleva ile başarısız bir aşkın lirik bir ifadesi haline geldi.
Yazarın Veda'da gündeme getirdiği bir sonraki konu vatanseverlik. Şair, ülkesini içtenlikle sevdi ve parlak geleceğine inandı. Son zamanlarda, yazar görüşlerinin kararlılığını kanıtlıyor.
Anlam
V. Mayakovsky'nin şiirine koyduğu anlam Anavatanına aşık ve sadıktır. Şair Paris tarafından o kadar büyülenmiş ki, bu yerde yaşama ve ölme arzusunu bile ifade ediyor. Yaradan neden onu mutlu eden şehirde sonsuza kadar kalmadı ve veda anında “kalbini duygusallıkla fermente etti”? Burada her şey çok daha karmaşık. Şairin sosyalist devletin başarısına ve doğruluğuna olan inançları, Avrupa'da kalışının neden olduğu duyguların üzerinde duruyordu. Yazara göre gerçek samimi mutluluk sadece Sovyetler Birliği'nde yaşanabilir. Şair ne olursa olsun Anavatan'a sadık kalır.
Kendisi parlak bir sosyalist gelecek adına kendini inkâr etmeyi savundu, insanları ortak hedefler adına birleşmeye ve küçük hakaretleri ve kavgaları unutmaya çağırdı. Bu onun çalışmalarının ana fikri. Bu nedenle, seçimi hayatı boyunca yazdıklarının mantıklı bir devamıydı.
Sanatsal anlatım araçları
Şüphesiz, V. Mayakovski'nin şiirindeki ifade araçlarına efsanevi denilebilir. Eserlerinde, yaratılışına görüntü vermek için birçok numara kullandı. Ve küçük şiir “Elveda” da, şair resimsel dil araçlarını kullanmadan yapmadı.
“Sıvının ayrılması” (örn. Gözyaşları) çok derin bir perifrazdır ve üzüntüyü ayrılıktan hafifçe taşır. Şair ayrıca Paris'e olan hayranlığını vurgulayarak "imkansız güzelliği" epithet'i kullanır. Şiirde yazarın çok sevdiği bir teknik bulabilirsiniz - kişileştirme - “Paris koşuyor” ve “hadi ... bulamaç ... çöp”.