Literaguru ekibi Yesenin'in şiirinin sınavına girdi. En ünlü şiirlerinden biri - "Pişman değilim, arama, ağlama." Şimdi birçok müzisyen bunu müziklere söylüyor, orijinal şarkılar ve hatta müzik videoları yapıyor. Yakında yüz yaşında olacak olan şiir hala neden bu kadar popüler?
Yaratılış tarihi
Sergei Alexandrovich Yesenin'in şiiri “pişman değilim, arama, ağlama” yazarı, yazar 26 yaşındayken 1921'de yazılmıştır. Şairin çalışmalarının geç dönemini ifade eder ve felsefi sözlerin bir örneğidir. İlk kez 1922'de "Red Cornfield" dergisinde yayınlandı.
Nikolai Vasilyevich Gogol'un “Ölü Ruhlar” ın altıncı bölümüne lirik bir giriş olması, yazara bu eseri yaratması için ilham verdi.
Tür, yön, boyut
Bu çalışmanın türü elegy. Bu, yazarın derin kişisel ve üzücü deneyimlerini paylaştığı lirik bir şiirdir. Yazar geçmiş hayatı ve geçmişin geri döndürülemeyeceğini düşünüyor. Lirik kahraman “pişman değil, çağırmaz, ağlamaz” iddia etse de, monologda üzgün bir ruh hali hakimdir.
Eserin büyüklüğü kore'dir (ilk hece ve daha sonra tek hecelere vurgu yapan iki heceli bir ayak).
Resimler, semboller, kompozisyon
Şiir, genç şairin gençliği için özlemiyle doludur. Yaşamın geçiciliği tarafından yakalandığını ve bu konuda hiçbir şey yapamayacağını anlıyor. Yapı olarak, eser, okuyucusuyla birlikte yazarın küçük bir monologudur. En iyi arkadaşıyla olduğu gibi, yaşam ve gençlik hakkındaki samimi duygularını paylaşıyor.
Bu şiirde, Esenin’in tüm sözlerinde olduğu gibi, mecazi ve sembolik konuşma dönüşleri hakimdir. İlkbaharın görüntüleri şairin gençliğiyle ilişkilidir, ancak sonbahar zamanla gelir ve gençlerin anıları soluklaştıkça yeşil yapraklar sararınca ve dallardan düştüğünde gençlik yıllarını ve anıları alır. Yaşlılık gelir, kaçınılmazdır ve yazar 27 yaşına rağmen bunu fark eder.
Bu çalışmada imgelerin ve simgelerin varlığı, bunun gerçekten felsefi bir yansıma olduğunu kanıtlıyor. Şiirde duygusallığı iletmek için yazar ünlemler, sorular ve sıkça kullanılan adresleri kullanır: “Bir vagabond ruhu!”, “Hayatım?”. "Pembe at" metaforu, gençliği boyunca romantik ve kaygısız bir yaşamı simgeler. “Huş chintz ülkesi”, her şeyin kolay ve dikkatsiz olduğu, ancak asla geri dönemeyeceği bir ülkeyi de temsil ediyor.
Temalar ve Konular
Birçok şair yükseldi, yükseldi ve insan yaşamının temasını yükseltmeye devam edecek. İşimizin kahramanı, yani. Genç Yesenin kendisi, ağır bir kalple, gençliğin geçtiğini, hayatın artık aynı olmadığını ve artık eski günlerdeki kadar genç ve kibirli olmadığını fark ediyor. Genç eğlence artık ona yabancı; artık "yalınayak takılmak" istemiyor. Ruhu artık sıcak değil, bakışları kibirli değil, kalbi bile farklı şekilde atıyor.
Bu çalışmada Sergei Alexandrovich Yesenin, yaşamın geçiciliği ve ölümün aniden yansıması üzerine düşünüyor. Şair acı bir şekilde, bu dünyada ebedi bir şey olmadığını ve her birimizin hayatının er ya da geç sona erdiğini anlar. Yaşlılık kaçınılmazdır ve gençlik o kadar kısa ve zor ki kaygısız eğlencenin her saniyesini beğenmeli ve takdir etmelisiniz.
Anlam
Bu çalışmanın ana fikri, herhangi bir yaşamın aniden ortaya çıkmasıdır. Yazar hepimizin ölümlü olduğunu, gençliğin her zaman hızlı ve sessizce ayrıldığını, ancak pişman olmamanızı, sadece buna katlanmak zorunda olduğumuzu göstermek istiyor. “Pişman değilim, aramıyorum, ağlamıyorum” - bu satırlar şairin ölümünden üç yıl önce yazılmıştır. Belki de yaklaşmakta olan ölümü önceden öngörmüştü.
Ayrıca, tüm şiir fikri şu çizgi ile ifade edilebilir: “Hepimiz, hepimiz bu dünyada bozulabiliriz”, çünkü er ya da geç gençliğin ayrılması ve hayatımızın en iyi yıllarına katlanmak zorunda kalacağız. Ama aynı zamanda, bu şiirde, yaşadığı yıllarla ilgili hiçbir pişmanlık yok, aksine, sadece yaşamın geçişini kabul etmenin mutluluğu var: "Sonsuza dek kutsanabilir misin, Akmaya ve ölmeye ne geldi?"
Sanatsal anlatım araçları
Bu şiirde çok sayıda sanatsal ifade aracı bulunmaktadır. Düşüncelerinin tüm imgelerini ve gerçekliğini iletmek için, yazar sıradışı metaforlar kullanır: “huş ağacı basması ülkesi”, “beyaz elma ağacı dumanı”, “patlayan yara”, “yalınayak asılı”.
Genel olarak, şiir barış, monoton ve yavaş bir şekilde karakterize edilir. Yazar geçen gençliğini "pembe bir at üzerinde" at yarışı ve akçaağaç yaprakları ile insan hayatı ile karşılaştırır: ilk başta, gençlerimiz gibi taze ve yeşildirler, ancak zaman geçer ve er ya da geç, yapraklar kurur ve yere düşer, örneğin ve herhangi birimizin hayatı hiç bitmeyecek. Eserin hüzünlü ruh hali her türlü epite ile tamamlanıyor: “bozulabilir”, “vagrant”, “kayıp” ve “beyaz elma ağaçları”, yalınayak yürüyüşler ve ilk aşk hissi en tatlı genç anılarımıza düşüyor.
Sonuç olarak, Sergey Alexandrovich herhangi bir yaşamın er ya da geç sona erdiğini (“hepimiz bu dünyada bozulabiliriz”) ve bu tüm canlı dünyanın kaçınılmaz bir süreci olduğunu vurgulamaktadır. Şiirin son ifadesi olan "süreç ve öl", yazarın hayatı ve gençliği için kadere minnettar olduğunu ve belki de yakında ölmesini beklediğini gösterir.
