Vladimir Mayakovsky yirminci yüzyılın ilk yarısının parlak bir şairidir. Bu çok trajik kaderi olan bir adam. “Sanatın dünyayı değiştirdiği” fikrinin bir destekçisiydi, ama özünde tamamen farklı olduğu ortaya çıktı. Herhangi bir yaratıcılık çağa uygundur. Ve Mayakovski, devrim sonrası zor bir dönemde yaşadı.
Yaratılış tarihi
Kendi arasında bir yabancıydı. 1930'da Vladimir Mayakovsky RAAP'a katıldı. Aynı yıl “20 Yıllık Çalışma” sergisini açtı, ancak arkadaş yazarlarından biri oraya gelmedi, çünkü Proleter Yazarlar Derneği üyesi idi. Ek olarak, YYEP'nin lideri Vladimir Ermilov, Mayakovski'nin çalışması hakkında eleştirel bir makale yazdı. Bu onun için gerçek bir şoktu. Bu olaylardan 1.5 ay sonra şair intihar etti. Toplumla ebedi mücadele onun şiirine yansır. Şok edici ve protestolarla dolu. Şiiri "Nate!" 17 yıl önce yazılmış olmasına rağmen bu fikri pekiştirmek için canlı bir örnek. Vladimir Mayakovsky dehası sıradan insanlardan biraz daha fazlasını görmesine ve hissetmesine izin verdi.
Bu şiir 1913'te yazılmıştır ve şairin ilk eserleri ile ilgilidir. Mayakovsky bir asi ve doğası gereği gerçek bir devrimciydi. “Nate!” 20 yaşında yazdı. Şair geçiş çağındayken 1907 devriminin dünya görüşü üzerinde büyük etkisi oldu. Bildiğiniz gibi, ergenlerin daha etkileyici, kararsız bir ruhu var ve daha kolay etkileniyorlar. Buna göre, şiir "Nate!" - Bu burjuvazinin önünde bir meydan okuma.
Tür, yön, boyut
Mayakovsky için fütürizm karakteristik bir yön. Özellikle bu şiir için, fütüristik şiirin bu tür özellikleri karakteristiktir: muhafazakarlığa hor görme, konunun şehirciliği ve şok edici. Şair burjuvazinin davranışını açıkça eleştirmektedir. Çalışma, temeli Bolşevik ideoloji olan yeni bir hükümetin susaması olan tamamen yeni bir toplumun yaratılması çağrısıyla doludur. Bu 20. yüzyılın başlarında gerçek bir yeniliktir. Şiirin lirik kahramanı bir tür “kırmızı madde”, provokatör.
Eser, ona bir özgürlük duygusu ve devrimci bir biçim veren bir aksan ayeti ve çapraz kafiye boyutundadır.
Kompozisyon
Şiir üç kuatin ve bir beş şiirden oluşur.
- Birincisi "sarkık" burjuva aptal toplum için canlı bir tiksinti gösteriyor.
- Bir sonraki dörtlükte, lirik kahraman adamı oburluk için mahkum eder ve kadını boş görünümü nedeniyle herhangi bir zekadan yoksun bir istiridye ile karşılaştırır.
- Üçüncü quatrain ve son beş geçişte kalabalığın doğrudan bir açıklaması var.
Resimler ve Semboller
Kompozisyonun özü lirik kahramandır. Meçhul bir şekilde yüzü olmayan biyokütleye bakan ideal, yüce bir adamın görüntüsüdür.
Bir şiirde toplum düşünce derinliğinden yoksundur ve şairin paha biçilmez sözlerine koyduğu felsefi ve politik ideolojiyi hiç takdir etmez. Kalabalık şiirde şairi yalnız bırakmayan bir parazit "stoglavyvaya biti" olarak sunulur. Bu gri kütleyi yüzüne tükürmek için tanıdığı en büyük zevk. Kuşlardan toprak gibi ondan uzaklar.
Temalar ve Konular
- Çalışmanın ana teması toplumun ahlaki ve ahlaki bozulması. Lirik kahraman şiirlerini “dinleyen” kişilerden tiksinerek konuşuyor. Özellikle, toplumu bir tüketici mekanizması olarak nitelendirir ve başka bir şey değildir. Kalabalığın dünya görüşünün kaba ve atılganlık sorunu, şairin imgesiyle tezat oluşturuyor.
- Şiirin ikinci nedeni sanatın yüceltilmesi. Yazara göre, kesinlikle paha biçilmez, samimi ve kitlelere erişilemez. İçinde "paha biçilmez kelimelerin" saklandığı bir tür kırılgan, güzel, değerli "tabut" u temsil eder.
- Yazar ayrıca sonsuz bir konuya değiniyor - şair ve kalabalık. Yaradan insanların üstünde durur, Dorian Gray'in bir portresinin rolünü oynar: sakinlerin gizli kötü adamlarını yansıtır, iç kargaşalarını gösterir.
Fikir
İşin anlamı, toplumun o kadar sıradan ve maddi bir sürü olduğu, aktif olarak parazitleşmeye başladığı, sadece zevki arzuladığı, rahmi doldurarak ve müstehcen eğlenceye düştüğü. Kesinlikle yaratılıştan, düşünce uçuşundan yoksundur. "Toplar döneminde" uzak, boş geçmişte bir yere sıkışmış gibi görünüyordu.
Bütün bu çirkin, iğrenç bireyler Proletaryanın boynunda oturmaya devam etmek istiyorlar. Sera bitkileri gibidirler, çalışmak ve güzel bir şey yaratmaktan acizdirler. Aktif işçiler tarafından servis edilen sera olmadan ölürler.
Lirik kahramanın temel amacı, insanları dönüştüren, onları daha iyi hale getiren sanata hizmet etmektir.
Sanatsal anlatım araçları
Şiirin "Nate!" İfadesinin ana sanatsal aracı bir antitez görevi görür. Lirik kahraman, doğası gereği yenilikçi ve romantiktir. Çürüyen, sarkık bir topluma karşıdır. Bu araç burada kendini "ben" ve "biz" zamirleri şeklinde gösterir.
Şair ayrıca, bir kadının imajını tanımlayan mükemmel bir karşılaştırma kullanır: "İstiridye şeylerin kabuklarından bakarsınız." Bununla aptalca bir şeyciliğin ve bir kadının manevi boşluğunun; o bir "boş gemi" dir.
Kalabalığın açıklamasında Mayakovsky, asosyalitesini ve ahlaki çirkinliğini, şekil bozukluğunu vurgulayan “kirli” gibi bir epitet kullanıyor.