B. L. 29 Ocak 1890'da Moskova'da dünyaya gelen Pasternak, ailesiyle İtalya'ya yaptığı geziden sonra ilk şiirlerini yazdı. Görünüşe göre, o anda yazar çok çelişkili hislere sahipti, çünkü güzel Venedik'ten etkilendi, ancak aynı zamanda önerdiği sevgiliden alınan retten derinden rahatsız oldu. Bu ayetler hala gençlere göre olgunlaşmamıştı, ama aynı zamanda çok bilgilendirici ve zengindi. Rusya'ya döndükten sonra, Lirik ve Musaget gibi bir dizi edebi çevreye üye oldu. Kariyerinin ilk adımlarında sembolizm ve fütürizmden etkilendi, ancak sadece biraz sonra Pasternak diğer edebi derneklerden kendi, özel, bağımsız yolunu seçecekti.
Yaratılış tarihi
“Değişim” belki de Boris Leonidovich’in hayatının en mutlu zamanında - yayınlanmadan bir yıl önce ve Pasternak’ın en ünlü romanlarından birinin ve gerçekten de 20. yüzyılın Rus edebiyatının - Doktor Zhivago'nun yazılmasından hemen önce çerçevelendi. Yazarın geç çalıştığı dönem olarak kabul edilen o dönemde Peredelkino'da yaşadı. Orada bir yazma köyünde, ormanın ortasında ve bir sebze bahçesinin yakınında çalıştı, yetkililerden tanındı, çünkü her sanatçı ondan bir devlet kulübesi olarak ayrıcalık alamadı. Tabii ki, bu zaman yakında geçecek ve yazar sadece daha onurlu bir onur verildiği için zaten yurtdışında olduğu için eleştirilecek.
Bu yıl Pasternak, 1958'de aldığı Nobel Ödülü'ne aday olmadan önce olabildiğince çok eser yayınlamaya çalışıyormuş gibi inanılmaz derecede çalıştı. Görünüşe göre, ev konforu, çok tartışmalı aile koşullarıyla (Pasternak'ın aslında bu dönemde iki ailesi vardı) yaratıcılığa fayda sağladı.
Tür, yön, boyut
Sembolizmin bu edebi hareketin karakteristiği olan karmaşık tekerlemelerle etkisi, imgeler ve metaforlar tarafından her zaman ve tam olarak anlaşılamayan, Pasternak'ın savaş öncesi ayetlerinde fark edilir. Ancak, gelecekte - savaş sırasında, tarzı bir dizi önemli değişikliğe neden olur: şiir daha kolay, daha anlaşılır ve okunması daha kolay hale gelir. “Değişim” böyle.
“Değişim” türü olağandışıdır; meditatif şarkı sözlerine atıfta bulunur. Şiir, dört ayaklı iambada çerçevelenir - en yaygın şiirsel boyut değil, ancak yazar uyum için çapraz kafiye seçti.
Bunun sadece bir şiir değil, aynı zamanda bir düşüncenin, yani şairin felsefi ve sosyal konulara yansıması olduğunu da güvenle söyleyebiliriz. Aynı zamanda, bu metni sadece belirgin hayal kırıklığı nedenleriyle üzücü içeriği nedeniyle bir elegy olarak adlandırmamalıyız.
Kompozisyon
Eser iki bölümden oluşmaktadır. 4 katrain içeren birincisi, okuyucunun hikayenin kahramanının daha önce nasıl davrandığını (“bir zamanlar fakirlere yapıştım”), doğru olarak gördüklerini (“parazitlerin düşmanı oldum”) ve çevrenin onu nasıl karakterize ettiğini ( "Ben de gözyaşı saymak").
Buna karşılık, 2 kuatinden oluşan ikinci kısım, okuyucunun dikkatini yazarda meydana gelen değişikliklere çekiyor (“O zamandan beri kötüleştim”) ve bunun yol açtığı şey.
Resimler ve Semboller
- Şiirin merkezi imajı kendisidir lirik kahraman, zaman içinde başına gelen değişimler ve bu değişimlerin ona neden olduğu. Toplumun farklı sektörlerine aşinaydı, ancak sadece yoksullar arasında sahte süslemeler olmadan gerçek bir hayat buldu. Ayrıca bir flog olarak kabul edildi - ve kendisi için bir onur olarak kabul ediyor, çünkü sıradan insanlardan kazanç sağlayarak bir parazitten daha basit ve özgür dilenci olmak daha iyidir.
- Perde olmayan tavan - Bu, daha önce kahramana acı verici derecede aşina olan bir yoksulluğun sembolüdür. Bodrum kat - fakirlerin itaat ettiği yazılmamış yasalar dizisi. O bir ağırlık çünkü hayatın gerçeği onun altında gizlidir. Sadece kendi çerçevesi içinde dürüst bir adamdı ve ikiyüzlülük ve burjuva ortalamasının manzarasıyla kaplı değildi.
- “Golya düzensiz” imajı - Bu, tüm toplumun iyiliği için dürüst ve sıkı çalışan değerli bir çalışanın yansımasıdır. Yazar, sahte bir parazit yaşamı yaşayan asil bir topluma ve philistinism'e - fakir kahramanların “parazitleri” devirdikten sonra döndüklerine karşıdır. Tokluk ve kar için özlem onlara aktarıldı.
- Güncellenmiş lirik kahramanın görüntüsü - Bu, sağlıklı doğasını bozan güvenli yaşam tarzı için utançlarının bir yansımasıdır. Filistinlilerin dediği gibi şimdi fakir olmak utanç verici. Ve bu "kramplara" itaat ederek, kendi içinde, çevresinde, ideallerinde hayal kırıklığına uğrar.
Temalar ve ruh hali
- Pasternak, zeki ve çok varlıklı insanlardan oluşan bir ailede doğdu ve büyüdü, yani kendi sözleriyle "asaleti tanıdı." Ve çoğu genç gibi, bu saldırgan ve huzurlu olmayan ortamda bazı yanlışlıklar gördü. Belki de zihninde, “para ve statü” ile yükümlü olmayan basit insanların, sürekli değilse, ne düşündüklerini söyledikleri ve buna bağlı olarak iletişimde daha yakın ve daha hoş olacağı yanılsaması vardı. Bu ifadede yazar, dürüstlük konusu. Ona göre, toplumdaki bir konum değil, yalnızca insani değer ölçüsünün emek olduğu durumlarda mümkündür.
- Şairin iletişim ortamının çeşitli sınıfların temsilcilerini içermesine rağmen, basit “çalışkanlar” için özlem, o zamanın genç aydınları arasında doğaldı ve bir iletişim çemberi seçmedeki bu belirsizlik, çalışmanın temelini oluşturuyor. Ve burada ana fikir - Bu dürüst emekçilerin asil parazitlere ve iyi beslenmiş burjuvalara muhalefetidir. Yoksulluk utanç verici olmadığında, ona çok saygı duydu ve içinde yüksek idealler aradı. Fakat zamanla, kelimelerin inceliklerinde kabalaştı ve kafası karıştı. Toplum artık dilenci olmaktan utanıyor. Tokluk ideale yükseltilir. Bu değişimde yazar, devrimin uğruna savaştığı şeye koştuğunu ima ediyor. Eski çalışkanlar ve adalet savaşçıları, hem kahramanlık geçmişlerini hem de eski erdemlerini kınayan ve tüm bu utanç verici ilan eden sıkı yumruklu burjuva oldular. Şairin kendisi böyle oldu ve şimdi şiirinde utanç ve hayal kırıklığı temasını gündeme getiriyor.
- Güven problemi metinde de yükselir. Pasternak, etraflarındaki kişilerin sadeliğinin ve samimiyetinin, başkalarının çıkarlarına bakılmaksızın kendi yararları için kullanabileceğini fark etti. Çoğu insan gibi, yazar da kimin bir arkadaş olduğunu ve kimin aradığını anlamaktan, bu pozisyondan yararlanmak için uygun bir an beklemek zorunda kaldığı bu belirsiz ve tartışmalı dünyaya kime güveneceğini anlamakta giderek zorlanıyor. Parsnip, eski tanıdıklarına güvenemeyeceğini fark eder ve bu farkındalık üzüntü ve nedenlere yol açar umutsuzluk hissi.
Fikir
Şiirin anlamı, yoksulluğun insanlıkla eşanlamlı olmamasıdır, tıpkı refahın vazgeçilmez bir “parazit” anlamına gelmediği anlamına gelir. Devrimin gücü ve araçları alındıktan sonra, yırtık toplum tarafından reddedilen eski erdemli dilenciler. Dürüstlükleri, savaştıkları aynı sahteliğe yol açtı. Yeni idealleri aynı tokluk, aynı ikiyüzlülük, aynı açgözlü dürtüler. Aynı parazit haline geldiler ve çok fazla hor gördüler. Ve ana fikir, işi okuduktan sonra dürüstlükle yanar - “herkes ihanet edebilir”, ancak yazarın bu şiirin satırlarına kesin bir cevap veremediği soru - “Kime güvenilebilir?”.
Her şeye göre, "Değişim" şiiri, bir şairden daha filozof olduğu Pasternak'ın eserlerinden biridir. O zaman, belki de zor hayatında en mutlu olarak adlandırılması gerektiği için yaratılmış olması şaşırtıcı. Aslında, genel arka plan, kelimelerin ve ifade araçlarının seçimi ve özellikle üzücü sonuç, hiçbir şekilde yazarın bulutsuz ruh halini göstermez.
Sanatsal anlatım araçları
Bu şiirde şairin hecesi, onun tarif ettiği kötü yapı kadar “dokunsal” dır. Konuşma izlerle dolmuyor. “Gol”, “parazit” ve “gözyaşı” gibi konuşma dili ifadelerinin kullanılması, “pompa ve geçitsiz” hayattan bahsettiğimizi vurgular ve ilk dört stanzada ironiyi güçlendirir. Şairin grotesk unsurlarını - keskin kontrastlara ve abartılara dayanarak çirkin-komik bir biçimde insanların ve fenomenlerin görüntülerini kullandığını söylemeye cesaret ediyorum.
Şiirin ikinci bölümünde canlı bir metafor: “Ve o zamandan beri kötüleştim ...” yazarın kendisi için yaptığı üzücü sonuca geçiş olarak: “Bir insanı kaybettim ...”. Son kökteki aynı kök kelimelerin tekrarları: güvenilir - doğru değil, kayıp - kayıp - sadece okuduğunuzun izlenimini arttırır.