“Dünyada Öyle Yapın”, Restorasyon döneminin İngiliz oyun yazarlarının galaksisinin en ünlüsü William Congreve tarafından yazılan dört komediden sonuncusu. Ve şöhreti (hem yazarın hayatı boyunca hem de daha sonra) kıyaslanamayacak kadar büyük olsa da, önemli ölçüde daha büyük sahne başarısı ve daha zengin bir sahne geçmişi olmasına rağmen, beş yıl önce yazdığı diğer oyunu “Sevgi Sevgisi” tam olarak dünya ”Congreve’in tüm mirasının en mükemmeli gibi görünüyor. Sadece başlığında değil, aynı zamanda oyunun kendisinde de, karakterlerinde, geçerlilik, yaratılış zamanına, 17. yüzyılın sonunda Londra yaşamının belirli koşullarına ayrılmasıdır. (dizideki birçok fin de siecle'den biri, şaşırtıcı bir şekilde birçok önemli şekilde benzer, en önemlisi içlerinde bulunan insan tezahürlerinde), bu oyuna gerçek bir klasik karakterini verir.
Kongreve'nin oyununu okurken doğal olarak en beklenmedik (veya daha kesin olarak en beklenmedik muhatapları olanlar) paralellik ve çağrışımları çağrıştıran bu özellik. “Dünyada Yapıyorlar” oyunu, her şeyden önce, Kongreve'nin ilk elden bildiği laik bir toplumun ahlakı olan bir “ahlak komedisi” dir. Kendisi de oldukça laik bir adamdı, homme du monde, ayrıca, o zamanın en parlak ve en ünlü insanlarının toplandığı Kit-Kzt kulübünün en etkili üyelerinden biri: politikacılar, yazarlar, filozoflar. Bununla birlikte, hiçbir şekilde son Congreve komedisinin kahramanları olmadılar (ancak, önceki üç tanesinin: “Eski Lisans”, “Çift Oyun” ve daha önce bahsedilen “Aşk için Aşk”), hepsinde Kontriv, laik düzenli olan cavaliers ve bayanlara liderlik etti başarıları, yetenekleri veya güzelliği kalabalığın arasından sıyrılmış, "gıpta" ve "kalabalığın nesnesi haline gelen" ışık "ın gözünde onur kırıcı olmak için şu anda entrika nasıl dokunacağını bilen salonlar, dandies, boş çanlar ve kötü dedikodular kıskançlık. Bütün bunlar tam yetmiş yedi yıl sonra, şimdi klasik Slander Okulu'nda Richard Sheridan ve iki yüzyıl sonra Oscar ahlaksızlığı “ahlaksızlığı”: “Fan Lady Windermere”, “İdeal Koca” ve diğerleri. Ve tüm “Rus özellikleri” - “ölümsüz“ Woe from Woe ”ile“ Rus versiyonu ”aniden Kongriv'e“ yükümlü ”olduğunu kanıtlayacak. Ancak - Kongrivu? Bu sadece “bunu ışıkta yapıyorlar” ve o kadar. Gelme - zaman ve eylem yeri ne olursa olsun, belirli bir arsanın geliştirilmesinden. “Işıktan mahkum musunuz? Peki ışık nedir? / Bazen öfkeli, bazen destekleyici bir insan kalabalığı / Hak edilmeyen övgüler koleksiyonu / Ve alaycı bir iftira gibi, "babasının anısına şiirinde on yedi yaşındaki Lermontov yazdı. Dört yıl sonra aynı Lermontov tarafından yazılan Masquerade'ın Prens Zvezdich Baroness Stral'e verdiği özellik: “Siz! ölümsüz, ahlaksız, tanrısız, Gururlu, kötü, ama zayıf adam; / Bütün yüzyıl yalnız başına yansıtıldı, / Bugünkü yüzyıl parlak, ama önemsiz ”ve tüm trajediye dönüşen masum bir şaka olan Arbenin ve Nina çevresinde dokunmuş entrika, tüm bunlar aynı zamanda“ ışıkta hareket ediyor ”formülüne de uyuyor . Ve karalanmış Chatsky - ya “ışık” ın kurbanı değilse? Sebepsiz olarak, Kongriv’in sahnede ilk komedilerini olumlu bir şekilde kabul ettikten sonra, daha sonraki düşmanlara karşı tavırları, gittikçe daha düşmanca, eleştiri daha zehirli hale geldi. “Işığında Yap” a “Adanmışlık” ta, Contriv şöyle yazdı: “Bu oyun izleyicilerle beklentilerimin aksine bir başarıydı; çünkü görünüşe göre bugün salona hakim olan lezzetleri tatmin etmek için sadece küçük bir ölçüde görevlendirilmişti. ” Ve işte, Congreve'ye kıyasla daha eski neslin oyun yazarı John Dryden tarafından, çalışanıyla sıcak bir şekilde ilgili olan karar: “Bayanlar, oyun yazarının onları fahişe olarak gösterdiğine inanıyor; beyler ona kötü davranıyorlardı, çünkü bütün ahlaksızlıklarını, anlamlarını gösterdiler: dostluk örtüsü altında arkadaşlarının eşlerini baştan çıkarıyorlar ... "Mektup," Double Game "oyununa atıfta bulunuyor, ancak bu durumda, golly, tutarsızdır. Aynı sözler W. Kongriv'in diğer komedileri hakkında da söylenebilir. Bu arada Kontriv, sadece “imanı yansıttığı” bir ayna ortaya koydu ve bu yansıma, doğru olarak, çok tatsız oldu ...
Congreve komedisinde çok fazla oyuncu yok. Mirabell ve Bayan Millament (Contriv, tüm kadın kahramanlarına eşit derecede evli bayanlar ve küçük hanımlara "Bayan" diyor) - kahramanlarımız; Bay ve Bayan Feynell; Whitwood ve Petyulent - laik kırbaç ve zekâ; Lady Wishfort, Bayan Feynell'in annesi; Bayan Marwood - bir anlamda, "İdeal Koca" dan Wilde Bayan Chivley'nin prototipi, ana "entrika baharı"; Lady Whishforth Fable'ın hizmetçisi ve Mirabella Waitwell'in vale - eylemde de önemli bir rol oynuyorlar; Whitwood'un üvey kardeşi Sir Wilfoot, son mutlu sonuna önemli katkısı olan canavarca görgü kurallarına sahip, kaba olmayan bir il. Grafiği en beklenmedik bükülmelerle ve dönüşlerle dolu olan bir komediyi yeniden anlatmak, açıkçası nankör bir görevdir, bu nedenle sadece ana hatları özetliyoruz.
Mirabell - tüm Londra'da tanınmış bir anemon ve karşı konulmaz kadın avcı, bayan toplumunda çarpıcı bir başarıya sahip, (oyunun dışında bile) hem yaşlıların (elli beş yıl!) Kafasını çevirmeyi başardı (şimdi elli beş yaş!) Lady Wischfort ve sinsi Bayan Marwood, Şimdi güzelliğe tutkuyla aşık Açıkça karşılık veren Millament. Ancak Mirabell tarafından reddedilen yukarıda adı geçen bayanlar, mutluluğunu başarılı bir rakipten önlemek için mümkün olan her şeyi yapıyorlar. Mirabell, “İdeal Koca” dan Lord Goring'i çok anımsatır: doğa tarafından, en yüksek derecede iyi olan, ahlak hakkında oldukça net fikirlere sahip bir adam, yine de sinizm ile laik bir konuşma yapmaya çalışır ve genel tonun gerisinde kalmamak için zekâ ( gülünç kutsal alan) ve bu konuda çok başarılıdır, çünkü zekası ve paradoksları, Dobchinsky ve Bobchinsky'nin Gogolevs'leri (örneğin ..Woodwood gibi Gogolevs gibi) oldukça ağır ağırlık girişimlerinden daha parlak, daha muhteşem ve paradoksal bir örnek değildir. .we ... bir akordaki tiz ve bas gibi geliyor ... Kelimeleri iki raketle çalar gibi kullanıyoruz ... ”). Bununla birlikte, petulant arkadaşından kötü dedikodu eğiliminde farklıdır ve burada karakteristik, “Woe from Wit” te Zagoretsky'ye verilen kurtarmaya gelir: “O laik bir adam / Kibirli bir dolandırıcı, haydut ...”
Oyunun başlangıcı, her biri diğerini “yeniden kalibre etmek” için çabalayan sonsuz bir witticism, şaka, punto çağrısıdır. Bununla birlikte, bu “salon sohbetinde”, güleryüzlü dostluk kisvesi altında, çıplak disguslar bizzat konuşulur ve arkasında - sahne arkası entrikaları, düşmanlık, öfke ...
Millameng gerçek bir kahramandır: akıllı, sofistike, diğerlerinden yüz gol daha yüksek, büyüleyici ve yönlü. Shakespeare'in Katarina'sından ve The Misanthrope'den Moliere’den Selimena'dan bir şeyleri var: Mirabella'ya işkence yapmak, onu sürekli kandırmak ve alay etmek konusunda özel bir zevk buluyor ve şunu söylemeliyim ki, bunu çok başarılı bir şekilde yapıyor. Ve onunla samimi ve ciddi olmaya çalıştığında, bir an için palyaço maskesini çıkardığında, Millament açıkçası sıkıcı hale gelir. Onunla her şeyde güçlü bir şekilde hemfikir, ama ona öğretmek, ona ahlak okumayı - hayır, isteğin, lütfen!
Bununla birlikte, hedefine ulaşmak için Mirabell, "uygulayıcıları" hizmetkâr olan Foyble ve Waitwell gibi çok ustaca bir entrikaya girer. Ancak planı, tüm kurnazlığı ve yaratıcılığı ile, kahramanımızın aksine, mütevazı bir kişi olarak bilinen Bay Feyndell'in direncine tökezliyor, ancak gerçekte ihanet ve utanmazlığın, dahası, tamamen dünyevi nedenlerle ortaya çıkan ihanetin - açgözlülük ve kişisel çıkarların somutlaşmışı. Leydi Whishforth entrika içine çekilir - bu, yazarın ruhunu çıkardığı, alaycılığına yol açtığı yerdir: yaşlı bir kokunun karşı konulmazlığına körleştirilmiş güveninin tanımlanması, o kadar açık ve silahsız gözü görmesini engelleyen bir ölçüde kör. hile.
Genel olarak, bir dizi asil hanımefendi ve hizmetçilerini yakın bir yere koyan oyun yazarı, ahlak açısından, her ikisinin de ahlakının aynı olduğunu açıkça ortaya koyuyor - daha doğrusu, hizmetçiler metreslerine ayak uydurmaya çalışıyorlar.
Oyunun merkezi noktası Mirabella'nın açıklaması ve Millament sahnesidir. Evlenmeden önce birbirlerine öne sürdükleri “koşullarda”, bağımsızlıklarını korumak için doğuştan gelen tüm arzuları için, şaşırtıcı bir şekilde birbirine benziyorlar: tanıdıkları birçok evli çift gibi olmak istemedikleri için: aile mutluluğu ”ve kendileri için tamamen farklı bir şey istiyorlar.
Mirabella’nın kurnaz entrikaları “arkadaşı” Feynell'in sinsi yanında başarısız oluyor (“bunu ışıkta yapıyorlar” - bunlar sakince açıkladığı sözleri - hiçbir şekilde haklı değil, eylemleri değil! Ancak, finaldeki erdem zaferleri, mengene cezalandırılır. Bu “mutlu son” un ağırlığının bir kısmı açıktır - ancak diğerleri gibi, çünkü hemen hemen her “mutlu son” her zaman daha büyük veya daha az ölçüde, ama gerçekliğin mantığı ile çelişen küçük bir hikaye verir.
Sonuç Mirabell’in sözleriyle özetleniyor: “İşte bu pervasız insanlar için bir ders, / Bu evlilik karşılıklı aldatmacayla çözülüyor: / Dürüstlüğe her iki tarafça saygı duyulsun, / Ile iki kez dodger aranacak”.